編導藝考的寫作與平時我們高中寫作文有什么區別呢？編導創作大到電視劇、電影的劇本，小到一篇命題散文，這都是影視作品的創作。影視作品創作是用畫面和聲音，以及畫面和聲音的綜合排列來表達自己的理念感情。

影視編導藝考的寫作要求考生要具有形象思維，能夠在一定程度上用畫面與聲音來表現自己的創作構思。反映在散文寫作中，要求考生在現階段能具有較好的文字表達能力，并且是具有形象思維特點的文字表達能力。舉個例子，小明考試沒考好，他心情很沮喪。這句話就不能算是描寫，不符合我們的形象塑造思維。他只是增加了對人物心情的陳述，告訴我們他是難過還是開心。而描寫是用生動的細節刻畫人物的動作——肢體動作、表情動作，來讓讀者自覺地感受到人物的精神情感。

我們再舉一個描寫的例子，他很熱是一個概念化的陳述，讀者只能獲得一個理性印象。如果換成這樣：

他即使在午夜，也要在燥熱如火的熱風里大口大口地吃冰，因為高溫的天氣使他覺得渾身都像涂滿了辣椒油，汗水從他全身的毛孔不停地涌出，無論開多大的空調，無論用多大風扇吹他，他都無法停止喊熱，他現在唯一的心愿就是氣溫能夠降下來。

通過這一段話，讀者是感性印象，可以感覺到他很熱。因此，形象思維就是要把發生的事情展示給人看，而不是直接告訴人你的觀點和評價。

說到這里星干線小編有個問題想問影視編導藝考的考生們，怎樣才能把讀者吸引到你的故事情境當中呢？一個字“真”，即展示人物的真實生活狀態、揭露人物的真實心理反應、表現人物的真情實感。在散文中，只有人物真實感人，一切才能隨之而動人。我們都是生活在人類社會中的，因此，每天都自然而然地會與他人相處、與他人打交道;每一個人的身邊也一定都會有一些他平素所熟悉、關注、感興趣的人物。所以，要以人物為中心進行寫作，最有效、最可取的辦法就是選擇自己身邊的人物來描寫。對于熟悉的事物，自然了解得更加具體、深刻，從而在刻畫的過程中也會相對地得心應手。選擇身邊的人物，就要選擇自己認識、了解，最好是有過共同生活經歷的人，因為對于作者而言，這樣的人物形象遠比不夠熟悉、沒有共同生活過的人物要易于掌控得多。試想，這樣的人物形象在我們的生活中還是很顯而易見的，比如我們身邊的親人、朋友、老師、同學、兒時共同成長的小伙伴，或者是在自己的成長過程中對自己造成了很大影響、給予過自己極大幫助的人，這些都可以歸為“身邊”的人這個概念。

很多名家名篇都是選擇了自己身邊的、熟悉的人物來進行描寫的。例如：朱自清的《背影》，《背影》寫的是作者和父親之間的一段往事，兒子和父親無疑是最為親切和熟知的人，因此由兒子來描寫父親，自然是感情真摯、熟于下筆。再比如魯迅先生的《藤野先生》寫的是作者在日本留學時的一位老師，作者有著與藤野先生共同生活、學習的經歷，也熟悉藤野先生的為人，因此對于藤野先生的描寫也就親切感人。

刻畫人物性格要注重細節描寫，細節是事物的細部特征。在散文寫作中注意描寫細節也是相當之重要的，因為相關的細節描寫對刻畫人物的形象、性格是相當有利的比如說《背影》 中關于父親形象、動作的細節描寫，在命題敘事散文寫作考試中，此種細節描寫是影視編導藝考考察重點之一。

影視編導藝考還有一個重要的點就是真情實感，散文寫作本身就是富有一定情感因素的事情，因此一個人的情懷，就會隨著他的寫作流露在作品之中，被讀者所領略。通常，好的散文都是由一個個蘊涵著深重情感的文字所組成的一種深厚情懷的完全展現。視野是指視角的廣闊程度。想要寫出有新意、有水平、有意義的散文，就要求作者的視野一定要相當地開闊，能從別人所關注不到的角度去細心體察，開辟獨特的視角和特別的寫作空間。在這里我們也不得不再次談及《背影》一文。作者可謂視野獨特，他沒有特別描寫父親的其他，只是僅僅找了一個父親的背影，就衍生出無限的深情。

相信影視編導藝考的考生做好以上三點，一定能寫出好的散文，能在筆試中取得好的成績。